一泓湛碧浮僧钵，几叶秋黄打石阑。是什么意思

送客当年过玉泉，醉中游赏得奇观。

一泓湛碧浮僧钵，几叶秋黄打石阑。

山色空濛金界湿，松声清泛海波寒。

吟鞭回首都门道，斜日归时翠满鞍。

原文展示:

题香山寺画卷
王恽 〔元代〕

送客当年过玉泉，
醉中游赏得奇观。
一泓湛碧浮僧钵，
几叶秋黄打石阑。
山色空濛金界湿，
松声清泛海波寒。
吟鞭回首都门道，
斜日归时翠满鞍。

白话文翻译：

送别客人那年我途经玉泉，
在醉意中游赏得到了奇妙的景观。
一泓清澈的碧水浮着僧人的钵盂，
几片秋天的黄色树叶打在石栏上。
山色朦胧，金色的界限被雨水打湿，
松树的声音清晰地传来，仿佛海浪的寒意。
吟唱着回首都门的道路，
斜阳映照之时，翠绿的草地满满地在鞍上。

注释:

1. 送客：送别的客人，表示对朋友的惜别之情。
2. 玉泉：指的是“玉泉山”，是一个风景名胜区。
3. 奇观：指美丽的自然景色或奇特的现象。
4. 一泓湛碧：指一汪清澈的碧水。
5. 浮僧钵：浮在水面上的僧人用的钵盂。
6. 秋黄：秋天时树叶变黄的颜色。
7. 石阑：石制的栏杆。
8. 空濛：形容山色模糊，朦胧的样子。
9. 松声：松树的声音，通常是松风的声音。
10. 吟鞭：吟诵时骑马的动作。
11. 翠满鞍：指马鞍上满是青翠的草地。

典故解析:

• 玉泉：常被文人歌颂的名胜，象征自然美景与人文情怀。
• 香山寺：香山寺是历史悠久的寺庙，常与诗词、绘画等艺术形式相结合，传达佛教文化与自然的和谐。

诗词背景:

作者介绍:

王恽，元代诗人，以山水诗闻名，擅长描绘自然景色及抒发个人情感。他的作品多体现出对自然的热爱以及对人生哲理的思考。

创作背景:

《题香山寺画卷》创作于诗人游览香山寺时，通过对景色的描绘和深刻的情感表达，展现出诗人对自然与人生的思考。

诗歌鉴赏:

这首诗通过细腻的描绘和深情的表达，展现了香山寺的自然美景与人文氛围。开篇以“送客”引入，表现出送别的情感，接着通过醉中游赏的视角，描绘出如梦幻般的奇观，形成了一种轻松而闲适的氛围。诗中运用“湛碧”、“秋黄”、“山色空濛”等意象，营造出清新、宁静的自然景色，令人仿佛置身其中。

在情感上，诗人既表达了对朋友的依依惜别，又流露出对大自然的热爱，体现出一种超然的生活态度。结尾处“斜日归时翠满鞍”更是将自然与人文紧密结合，既有归途的惆怅，又有对自然风光的陶醉，形成了诗歌的情感高潮。

诗词解析:

逐句解析：

• 送客当年过玉泉：回忆起送别朋友的那一年，途经了玉泉，情境生动。
• 醉中游赏得奇观：在醉意朦胧中，游览到奇妙的景致，显示出诗人对美的敏感。
• 一泓湛碧浮僧钵：描绘出一泓清水，仿佛浮着僧人的钵，营造出宁静的氛围。
• 几叶秋黄打石阑：几片秋天的黄叶打在了石栏上，展现出季节变换的特点。
• 山色空濛金界湿：山色朦胧，金色的界限被雨水打湿，形象地描绘了天气的变化。
• 松声清泛海波寒：松声传来，似乎和寒冷的海波相互呼应，营造出一种清冷的意境。
• 吟鞭回首都门道：吟唱着，回首望向都门的道路，表现出不舍与思念之情。
• 斜日归时翠满鞍：在归途时，斜阳映照，草地翠绿，表达出归家的惬意。

修辞手法：

• 比喻：通过“湛碧”比喻水的清澈。
• 拟人：将松声拟人化，赋予其情感。
• 对仗：如“几叶秋黄打石阑”对“山色空濛金界湿”，增强了诗的韵律感。

主题思想：

这首诗表达了对自然的热爱、对友人的留恋以及在游赏中获得的心灵宁静，体现出诗人超然的生活态度与哲学思考。

意象分析:

意象词汇：

• 山色：象征自然的美丽与变化。
• 秋黄：代表生命的流逝与季节的轮回。
• 碧水：象征纯洁与宁静。
• 松声：传达自然的声音，营造清幽的环境。

互动学习:

诗词测试：

1. 诗中“送客当年过玉泉”表达了什么情感？

   • A. 欢喜
   • B. 惆怅
   • C. 愤怒
   • D. 无聊

2. “几叶秋黄打石阑”中的“秋黄”指的是什么？

   • A. 春天的花
   • B. 夏天的绿
   • C. 秋天的树叶
   • D. 冬天的雪

3. 诗中提到的“吟鞭回首都门道”意指什么？

   • A. 骑马的动感
   • B. 旅行的疲惫
   • C. 思念之情
   • D. 自然风光

答案：

1. B
2. C
3. C

诗词比较与延伸:

相关作品推荐:

• 《月夜忆舍弟》：杜甫的作品，表达了思亲的情感。

诗词对比:

• 王维的《山居秋暝》：同样描绘自然景色，表达了诗人对自然的热爱与对生活的思考。
• 李白的《将进酒》：表达了对人生的洒脱态度，但风格较为豪放，与王恽的细腻形成对比。

参考资料:

• 《元代诗歌选》
• 《古诗鉴赏辞典》
• 《王恽诗文集》