这段话出自宋代韩维《观安公亭戏呈观文主人》
十五年来此地行，白头重到不胜情。
寒梅未放黄金蕊，冰绽初流碧玉声。
憔悴霜松如有诉，纷披风竹似相迎。
红裙散后歌音绝，海鹤阶前时一鸣。
原文意思解释
最后更新时间:2026-10-28 19:17:10原文展示:
观安公亭戏呈观文主人
作者: 韩维 〔宋代〕
十五年来此地行，白头重到不胜情。
寒梅未放黄金蕊，冰绽初流碧玉声。
憔悴霜松如有诉，纷披风竹似相迎。
红裙散后歌音绝，海鹤阶前时一鸣。
白话文翻译：
这首诗表达了诗人在经过十五年的游历后重返此地的感慨，岁月的流逝使得白发渐生，情感愈加深厚。寒梅尚未开花，但花蕊似乎已经孕育了金色的希望，冰雪融化时发出清脆的声音。霜打的松树似乎在诉说着什么，风中的竹子也仿佛在迎接他。红裙舞者散去后，歌声已然绝迹，只有海鹤在台阶前偶尔发出鸣叫。
注释:
- 十五年：指诗人离开此地已有十五年，感慨岁月的变迁。
- 白头：形容年老，白发苍苍，表达了诗人的沧桑感。
- 寒梅：梅花在冬季开花，象征坚韧和希望。
- 黄金蕊：指梅花的花蕊，形象地表现其珍贵与美丽。
- 碧玉声：形容冰雪融化时流淌发出的悦耳声音。
- 憔悴霜松：形容松树因霜而显得枯瘦，传达出凋零之感。
- 纷披风竹：竹子在风中摇曳，似乎在迎接诗人的归来。
- 红裙：指舞者的红色裙子，增添了诗的动感。
- 海鹤：海鹤是一种鸟，象征孤独与自由。
诗词背景:
作者介绍：
韩维，字元吉，号云溪，宋代诗人。他的诗风清新自然，常以景抒情，表达个人情感与对自然的热爱。韩维的作品中常流露出对世事的思考和对人生的感悟。
创作背景：
这首诗写于作者重返故地时，反映了他对多年游历的回忆与对故土的情感。此时正值寒冬，梅花尚未开放，象征着他对青春的怀念与对未来的期盼。
诗歌鉴赏：
这首诗以细腻的笔触描绘了诗人在重游故地时的复杂情感。开头的“十五年来此地行，白头重到不胜情”，直接表达了诗人对时间流逝的感慨，以及对故地深厚情感的无限眷恋。接下来的“寒梅未放黄金蕊，冰绽初流碧玉声”则通过自然景物的描写，反映出诗人内心的期待与希望，梅花的含苞待放象征着未来的美好可能。
在“憔悴霜松如有诉，纷披风竹似相迎”中，诗人巧妙地运用了拟人的手法，赋予松树和竹子情感，使得自然与人心产生共鸣，增强了诗的感染力。最后一联“红裙散后歌音绝，海鹤阶前时一鸣”，则将场景的动静结合，表现出一种惆怅与孤独。红裙舞者的离去象征着快乐时光的结束，而海鹤的鸣叫则提醒人们即使在孤寂中，也要珍惜眼前的瞬间。
这首诗不仅仅是对故地的怀念，更是对生命流逝的感慨，对生活的深刻反思，展示了深厚的情感和清新的艺术风格。
诗词解析：
逐句解析：
- 十五年来此地行：诗人回到故地，感慨时间的流逝。
- 白头重到不胜情：年华已逝，白发渐生，情感愈加浓厚。
- 寒梅未放黄金蕊：寒冬中的梅花尚未开花，暗示希望与未来。
- 冰绽初流碧玉声：冰雪融化，流出悦耳的声音，象征新生的开始。
- 憔悴霜松如有诉：松树因霜打而显得憔悴，仿佛在诉说时光的变迁。
- 纷披风竹似相迎：竹子在风中摇曳，如同在热烈欢迎诗人。
- 红裙散后歌音绝：舞蹈结束，欢乐的歌声也随之消逝。
- 海鹤阶前时一鸣：海鹤的鸣叫，带来一丝孤独的宁静。
修辞手法：
- 拟人：如“霜松如有诉”，赋予自然物以情感。
- 对仗：整首诗的句式较为工整，增强了韵律感。
- 比喻：将梅花、冰雪等自然景物与人类情感相结合，增强了诗的意境。
主题思想：
整首诗通过对自然景物的描绘，表达了诗人对时间流逝的感慨、对故乡的思念和对未来的期待。诗中流露出的孤独与希望，形成鲜明的对比，展现了生命的复杂性和诗人深邃的内心世界。
意象分析：
意象词汇：
- 寒梅：象征坚韧与希望，代表诗人内心的期待。
- 霜松：象征岁月的沧桑，表现出诗人的感慨与思索。
- 风竹：象征自然的和谐与诗人内心的温暖。
- 红裙：象征欢乐与青春的流逝。
- 海鹤：象征孤独与自由，带有一丝哲思。
互动学习：
诗词测试：
-
诗中提到的“寒梅”象征什么？ A. 坚韧与希望
B. 凋零与绝望
C. 繁华与喧闹 -
诗的最后一联中，海鹤的鸣叫代表什么？ A. 孤独与宁静
B. 欢快与喧闹
C. 伤感与绝望 -
“白头重到不胜情”中“白头”指的是什么？ A. 年轻
B. 老年
C. 童年
答案：
- A. 坚韧与希望
- A. 孤独与宁静
- B. 老年
诗词比较与延伸：
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诗词对比：
- 韩维与杜甫： 韩维的诗歌更偏向于细腻的个人情感与自然景物的融合，而杜甫的诗歌则常常反映社会现实与历史的变迁，如《春望》中的忧国忧民情怀。两者在诗风上形成鲜明对比，但同样展现了深厚的情感表达。
参考资料：
- 《宋诗三百首》
- 《古诗词鉴赏指南》
- 《中华诗词大辞典》