这段话出自宋代汪元量《失调名（宫人鼓瑟奏霓裳曲）》
绿荷初展。
海榴花半吐，绣帘高卷。
整顿朱弦，奏霓裳初遍，音清意远。
恍然在广寒宫殿，窈窕柔情，绸缪细意，闲愁难剪。
曲中似哀似怨。
似梧桐叶落，秋雨声颤。
岂待闻铃，自泪珠如霰。
春纤罢按，早心已笑慵歌懒。
脉脉凭栏，槐阴转午，轻摇歌扇。
原文意思解释
最后更新时间:2026-09-28 17:29:11原文展示
失调名（宫人鼓瑟奏霓裳曲）
作者: 汪元量 〔宋代〕
绿荷初展。海榴花半吐，绣帘高卷。整顿朱弦，奏霓裳初遍，音清意远。恍然在广寒宫殿，窈窕柔情，绸缪细意，闲愁难剪。曲中似哀似怨。似梧桐叶落，秋雨声颤。岂待闻铃，自泪珠如霰。春纤罢按，早心已笑慵歌懒。脉脉凭栏，槐阴转午，轻摇歌扇。
白话文翻译
这首诗描绘了初夏的景色，绿荷刚刚展开，海榴花也半吐着花瓣，绣帘高高卷起。诗人整顿着瑟弦，开始奏响霓裳曲，音乐清雅而深远。仿佛置身于广寒宫殿，感受到那窈窕的柔情和绸缪的细腻情意，然而内心的闲愁却难以剪断。曲调中似乎夹杂着哀怨的情感，就如同梧桐叶落下，秋雨的声音颤动着。难道要等到听到铃声，才会让泪珠如霰般落下？春天的纤细按弦已停止，心中却早已懒于吟唱。站在栏杆旁，槐树的阴影正转到正午，轻轻摇动着歌扇。
注释
- 绿荷初展：形容荷花刚刚展现出的嫩绿。
- 海榴花：海榴是一种植物，花朵美丽，象征着春天的生机。
- 绣帘高卷：指高高卷起的绣着花纹的帘子，表现出一种轻盈的氛围。
- 广寒宫：传说中的月宫，象征着孤独和缠绵的情怀。
- 脉脉：形容目光温柔而深情，常用来表达情感的含蓄。
诗词背景
作者介绍
汪元量，字仲明，号履斋，宋代诗人。其诗风清新脱俗，注重意境的营造，常以细腻的描写表现内心情感。
创作背景
这首诗创作于宋代，正值社会文化繁荣之时，诗人在此背景下，试图通过音乐与自然景象的结合，表达内心的情感波动和对美好生活的向往。
诗歌鉴赏
汪元量的《失调名》以细腻的笔触描绘了初夏的自然景象，营造出一种清新而又略显忧伤的氛围。诗中通过“绿荷初展”、“海榴花半吐”等描写，呈现出自然界的生机与美丽。音乐的引入则让整首诗更具灵动性，表达了诗人对美好事物的珍视与对内心情感的细腻感受。
随着诗的深入，情感逐渐转向内心的困惑与闲愁，“闲愁难剪”道出了诗人对情感的纠结。诗中反复出现的“似”字，营造了模糊而复杂的情感状态，既有哀怨又有美好的回忆，仿佛在诉说一段难以言说的情感故事。
结尾部分，诗人将个人情感与自然景象相结合，轻轻摇动歌扇的动作，不仅是对音乐的沉醉，也是对生活的一种淡然。整首诗在典雅的语言中，蕴含着丰富的情感，使读者在欣赏美好景象的同时，也能体会到一种淡淡的忧伤与思绪的纠葛。
诗词解析
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逐句解析：
- 绿荷初展：描绘夏天的初现，生机勃勃。
- 海榴花半吐：象征美丽的花朵，增添了夏天的色彩。
- 绣帘高卷：营造出一种轻松的氛围，象征着开放与自由。
- 整顿朱弦：准备演奏，暗示即将引出音乐的美妙。
- 音清意远：音乐的清新与深远，传达出诗人的情感。
- 恍然在广寒宫殿：诗人仿佛置身于孤独的宫殿，感受内心的孤寂。
- 闲愁难剪：内心的愁苦难以割舍，暗示情感的复杂。
- 曲中似哀似怨：音乐中透着哀怨，情感的细腻。
- 岂待闻铃，自泪珠如霰：暗示内心的痛苦即使不被人知，也依旧存在。
- 轻摇歌扇：在温暖的午后，轻轻摇动歌扇，象征着一种闲适的状态。
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修辞手法：
- 比喻：如“似哀似怨”，将音乐的情感与自然的现象进行类比，增添了诗的层次感。
- 拟人：音乐被赋予情感，使得整个诗歌更具生命力。
- 对仗：整首诗在结构上有着明显的对称，增强了韵律感。
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主题思想
整首诗表达了对美好事物的珍惜和对复杂情感的反思，揭示了内心的孤独与对理想生活的向往。通过音乐与自然的结合，表现出一种淡淡的忧伤与美的享受。
意象分析
- 绿荷：象征着生命与青春。
- 海榴花：象征着美丽与希望。
- 广寒宫：象征孤独与思念。
- 秋雨声：暗示哀愁与离别的情感。
互动学习
诗词测试
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诗中提到的“绿荷初展”是指什么季节？ A. 春天
B. 夏天
C. 秋天
D. 冬天 -
诗中“岂待闻铃，自泪珠如霰”表达的情感是什么？ A. 快乐
B. 悲伤
C. 愤怒
D. 期待 -
“轻摇歌扇”在诗中象征着什么？ A. 忙碌
B. 闲适
C. 忍耐
D. 斗争
答案：
- B
- B
- B
诗词比较与延伸
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诗词对比
- 汪元量的《失调名》与李白的《月下独酌》都表现了对美好事物的珍惜与孤独感，但汪元量更注重音乐与自然的结合，而李白则更加突出酒与月的意象。
参考资料
- 《宋诗选》
- 《中国古代诗词鉴赏》
- 《诗词欣赏与解析》